​　　艺术评论家、策展人：彭文斌

　　认知明弘兄，缘于他“寻根长城”的艺术行为项目，自2014年始，7年的寻根，14万里路程，547个古村落，修缮了近500幅上千平方的古壁画，近20场学术分享，以影像、文献、写生、绘画、纪录短片等方式，记录着长城沿线的建筑、人文、自然和历史，这是一个伟大的艺术工程，是一次中华文明史的逆向溯源。

　　明弘，是灵魂的修复者。欣赏他的作品，就如欣赏他生命的全部。画面中，每一根线条都在原始的生长，犹如未知的神经，悄悄地伸向比远古更远的地方，指引我们达到那个未知的有知。我想：绘画是最接近灵魂的艺术，正如意大利的哲学家阿尔伯蒂所说：“绘画艺术总是具备最有价值的自由思想和高尚灵魂的。”而明弘，就是灵魂的修复者！他笔下的那片“明弘橙”，是用灵魂在探寻这个伟大时代的伟大灵魂、国魂和民族魂，这种艺术和灵魂的交集辉映，以原始的意蕴与极简的笔墨撼人心脾。

　　明弘，是传统的敬畏者。寻根长城的行走，让明弘更多视角的去关注长城沿线的那些古宅的现状和留守老人的生存现状，让古老的事物被封存下来并传承下去，不管是物质本身，还是物质上赋予的文化精神，一种代表着东方特色的传统文化和精神。他希望能有更多的人去分享、去参与、去保护。能让更多的人知道中华文化的博大精深与绚烂多彩，让世界更多的了解长城文化，古宅文化，民间文化。因为越是民族的就越是国际的，越是传统的就越是当代的，他正在“为传统继绝学，为祖国开太平”。

　　明弘，是文明的守护者。人类文明上升到一定高度就产生了绘画，同时绘画又在反哺文明的延续和发展进程，古希腊人甚至认为：“除了神，唯有艺术才能不朽。”明弘的绘画，画出了都市文明失落太久的朴厚华美，画出了民间劳动艺术久违的纯真喜悦。其将原始美术、古典美术、现代艺术、后现代艺术、当代艺术的人类五大艺术进程进行了勾兑，将道德伦理、哲学思想、审美力量进行了融合，将易学、诗经、佛理进行了贯通。与其说他是一名画者，不如说他是人类文明的“守护神”！

　　明弘，是孤独的修行者。后印象派梵高曾说：“每个人的心里都有一团火，路过的人只看到了烟。但总有一个人，总有那么一个人能看到这团火，然后走过来，陪我一起。”明弘就是这团火，燃向坍塌的古城墙、燃向残破的古庙宇、燃向斑驳的古壁画、燃向正在流失的人类古文明，他不断地去观察、去体验、去写生、去创作，一步步地探索着抽象文明和原始文明的艺术--即便痴迷到会让你觉得他是一个不正常的人。他从真实生活中汲取了充沛的养分，使其作品不论是风格还是色彩以及造型上，都有了一个新的局面，正如他自述：“就算不将行走长城作为绘画写生的一种方式，我也觉得这个行走的过程对我意义深重。因为行走的本身就是一种修行，在快乐与疾苦中去取舍去感知。而人生的本身就是一种修行，修慈悲喜舍，修道法自然。”

　　明者，真悟也！弘者，光大也！艺术，需要与繁华决绝；绘画，需要与孤独同修。